成为音乐披发主流后,互联网音乐开始改变音乐

更新时间:2019-02-25      

但这也不算是坏事。即使在最低级的阶段,就已有音乐平台实现了盈利,且扩大了传统音乐市场的外延。张衡认为,未来音乐平台能发掘出音乐业更大的贸易价值,“从资源等各方面来看,他们不做不成的概率,只是当初还没开始重点做。”

这条路,视频平台已经走过。视频网站一开始向电视台采买剧集做分销,后来做自制的小型网剧、联播综艺,再通过网络独播剧跟独播综艺,通过用户的力量从新找到了自己的话语权。而音乐行业,张昭轶认为,“当初还停留在比较初级的阶段,至少从体量上看,音乐平台的制作、造星才干跟视频平台不能比。”

唐子御将替换传统唱片公司的模式视为“改朝换代”,他想转变行业好处调配规则。“音乐人每天做音乐,中国有十多少亿人天天破费音乐,但音乐人没赚到钱,音乐平台也说本人没挣钱,钱去哪儿了?”唐子御以为,此前传统唱片公司把控音乐话语权的模式持续太久,唱片公司占据六七成以上的分成,比例过高 。“咱们都有一个共识:音乐业接下来跟互联网非亲非故,工业格局会改变。”

改朝换代背地,是新一轮利益变迁。李得曾帮音乐人策划了一个成功案例。他帮她摘掉花瓶标签,贴上才华标签,并通过网络平台积累粉丝。后来,这个音乐人众筹了一张唱片,她的音乐版税只有三四千块钱,但通过互联网内容平台孵化IP的服务,其个人商业价值直线回升。“对她来说,版税不再是她关注的事,她更关心内容经营的商业价值。”李得说,这种新商业模式,已不再是传统唱片公司擅长的范畴。

成为音乐披发主流渠道后,互联网音乐开端改变音乐产业。从业10多年后,李得把欲望寄托在音乐平台身上。他渴望能有一个线上平台,调换传统经纪公司,帮音乐人获利。

唐子御正在做这件事。他任职CEO的DNV公司除了豆瓣FM外,还有另一块业务,是帮音乐人做版权变现。目前收入不算多,去年给旗下前500名音乐人分成600万元,但这块业务增速很快,去年收入是前年的10倍。